miércoles, 23 de diciembre de 2009

Del que cuida del faro


Homenaje a Daguerre #4. Daguerrotipo 24x18 cm 19 de agosto de 2009. Ángel Fuentes. Fondo Fotográfico Universidad de Navarra

Del que cuida del faro
a quien navega:

En la hoja de luz
que bate el horizonte, un mensaje silente
en los fotones:

Tú y yo no estamos solos;
aunque toda la noche nos circunde,
aunque toda la mar nos amenace.

Otro año más.


AF

Feliz año 2010; QK y Ángel

Photography fair in Paris [nov 09], información recibida de Artprice


From 19 to 22 November 2009, the Carrousel du Louvre in Paris will host 89 galleries at Paris Photo. This year the fair’s spotlight is on Arab and Iranian photography after a particularly dynamic 2009 for contemporary art from the Middle East: New Art from the Middle East at the Saatchi Gallery in London (30 Jan-uary - 9 May 2009), the opening of a UAE pavilion at the 2009 Venice Biennial and the first auction in France dedicated to Modern and Contemporary Arab and Iranian Art on 24 October 2009 at Artcurial.

In the world of contemporary Arab and Iranian art photography, two names stand out quite clearly: Shirin NESHAT and Rashid RANA.
The Pakistani Rashid Rana (born in 1968) is today the world’s fifth most sought-after contemporary photographer in terms of auction revenue and the speed of his ascent has been astonishing. Rana’s success – after an auction debut in 2006 – bears witness to the vitality of the Middle East art scene highlighted this year at Paris Photo.
His works create a dual reality by showing subjects which from a distance look like buildings or a war scene or a woman wearing a burka; however on closer examination we find that they are images are “constructed” by joining together thousands of micro-photographs of other subjects. In 2006 in Hong Kong, these works changed hands for between €9,000 and €23,000. The following year in New York auction rooms, the prices had doubled!

His piece The World is Not Enough (an enormous print in a limited edition of 5 whose title is a veiled reference to a blockbuster Hollywood film) looks from a distance like a dense Jackson Pollock dripping. At closer range, the photo reveals a huge mass of household waste that the 3-metre image seems unable to contain. Sotheby’s sold one of these prints for $75,000 (€53,000) on 21 September 2007. Less than a year later (October 2008), Phillips de Pury & Company fetched €83,000 for another version of The World is Not Enough in London. Having accelerated so quickly, the subsequent price correction was hardly surprising. The resale of Red Carpet for example perfectly illustrates the adjustment of his market to the crisis. In May 2008, this large format picture (nearly 3 metres) fetched the equivalent of €336,400 at Sotheby's in New York. Just five months later on 17 October, the same work sold for €192,400 at Sotheby’s in London, corresponding to a price contraction of 74.8% between the two sales. On the 16 October 2009, Sotheby’s failed to sell a smaller version (Red Carpet-3) carrying a low estimate of £80,000. In just 3 years, Rashid Rana has overshot the auction record of the Iranian artist Shirin Neshat who has an auction history nearly 10 years long and an established international reputation. On 30 April 2008 a work entitled Whispers by Shirin Neshat (who works on the complexity and tensions of gender relations in contemporary Islamic countries) fetched the artist’s current record of €141,000 at Christie’s Dubai branch (the auctioneer set up in Dubai in 2006, followed by Bonhams in 2008).

Today the market for global contemporary photography is substantially “hotter” than the market for old photography. Indeed, contemporary photography has enjoyed a spectacular and rapid price evolution. In just one decade (1998-2008) the total auction revenue on this segment of the art market rose 1,270%. In 2008 the volume of business on this segment was 15 times higher than that from old photography! It is also a deeper market with 5 to 7 thousand prints changing hands annually versus less than a thousand on the “old” segment.
Using the turmoil of Paris Photo, Sotheby's is organizing for November, 20th an auction presenting 207 photographies dated from the 19th century and also Contemporary and Modern ones. From now on, Sotheby's will choose Paris over London for its photography auctions.

Fuente © Artprice.com - Artprice cataloga los remates de obras de arte (pintura, escultura, dibujo, fotografía, grabado, cartel, acuarela, etc.) que llegan a su conocimiento, exceptuando las piezas de arte decorativo (antiguedades, mobiliario, etc.).
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miércoles, 16 de diciembre de 2009

UNCTAD/PRESS/PR/2009/062


UNCTAD/PRESS/PR/2009/062
07/12/09

El Programa EMPRETEC de la Mujer en Business Award 2010 anunció los finalistas
Ginebra, 7 de diciembre 2009 - Diez finalistas han sido elegidos por la UNCTAD EMPRETEC segunda mujer en Business Awards.

Los ganadores serán anunciados durante el período de sesiones 26-30 de abril 2010 de Inversiones de la UNCTAD, la Empresa y el Desarrollo de la Comisión en Ginebra.

EMPRETEC es un programa de capacitación y de motivación para fomentar el espíritu empresarial en los países en desarrollo. EMPRETEC en los centros sostenidos por la UNCTAD ahora operan en 32 países en desarrollo, y hasta la fecha han capacitado a más de 150.000 aspirantes a empresarios. Muchas empresas han fundado o ampliado y han creado cientos de miles de puestos de trabajo. El programa EMPRETEC empezó en 1988.

Los finalistas son:

Olga Lidia Arean de la Argentina, cuya firma ConservArte SA ofrece productos para la conservación
Joy Simakane de Botswana, cuya empresa ExtraMile Express PTY LTD ofrece servicios de despacho de aduana,
Vanessa de Figueiredo Vilela Araújo de Brasil cuya empresa Kapeh Cosméticos, hace el café basado en productos de belleza
María de la Luz Osses Klein, de Chile, cuyo Biotecnologías Antofagasta SA ofrece productos de la biotecnología
Guenet Fresenbet Azmach de Etiopía, cuya empresa Gigi Etiopía produce ropa de moda
Lucía Desir, de Guyana, quien fundó la firma D & J Servicios de transporte
Lina Hundaileh de Jordania, cuyas empresas de Filadelfia, de Chocolate, Rafawed Consulting, y ofrecer Ammoun chocolates, dulces, y servicios de consultoría
Lilian Okoro de Nigeria, cuya compañía de Paz para la Iniciativa Niño Africano produce entretenimiento educativo
Beatrice Ayuru Bvaruhanga de Uganda, cuyo Lira integrado School ofrece servicios de educación
y Vivivata Chivunga de Zimbabwe, cuya compañía Viva Fashions ofrece ropa de moda
Más información detallada sobre los finalistas se proporciona en el anexo adjunto.

Las primeras mujeres en Business Awards se presentaron en abril de 2008, en Accra, Ghana, en la conferencia cuatrienal de la UNCTAD XII.
Para la segunda ronda de premios, los expertos técnicos Pierre Kunz de Genilem - una asociación suiza para la creación de nuevas empresas de entrenamiento - y Piero Formica, el espíritu empresarial de la Academia Internacional de la Universidad de Jönköping, de Suecia, seleccionó a los finalistas de un grupo numeroso de mujeres candidatos que se han beneficiado de los servicios de desarrollo empresarial del programa Empretec de la UNCTAD.
Al hacer su selección, los expertos tuvieron en cuenta criterios como el talento empresarial, resultados de la empresa, la medida en que una empresa y su alcance es local, nacional o internacional, y la singularidad y la superioridad de sus productos o servicios. De los 10 finalistas, de primero, segundo y tercer lugar los ganadores serán escogidos por un distinguido panel de jueces.
La investigación ha demostrado que las pequeñas y medianas empresas (PYME) son vitales para el desarrollo económico equilibrado y sostenible. En los países industrializados, las PYME representan alrededor del 95% de las empresas nacionales y son famosos por venir para arriba con nuevas ideas y nuevos productos. Sin embargo, las PYME son a menudo escasea en las naciones en desarrollo. Lo que distingue a las mujeres de países en desarrollo nominado para los premios de la UNCTAD es su capacidad para superar los obstáculos que tradicionalmente se enfrentan estas pequeñas empresas.

Para obtener más información, póngase en contacto con:
Comunicaciones de la UNCTAD y la Unidad de Información
T: +41 22 917 5828
E: unctadpress@unctad.org
Web: www.unctad.org / press

¡Enhorabuena! Olga

martes, 15 de diciembre de 2009

INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN RICARDO COMPAIRÉ (1883-1965). EL TRABAJO DEL FOTÓGRAFO



RICARDO COMPAIRÉ (1883- 1965) EL TRABAJO DEL FOTÓGRAFO

18 de diciembre de 2009 / 31 de enero de 2010
Sala de exposiciones Diputación de Huesca
Sala de exposiciones Centro Cultural de Ibercaja Huesca


Bajo el comisariado del Dr. Enrique Carbó Perseger, la Diputación de Huesca e Ibercaja han organizado una impactante exposición que difunde el Trabajo de Fotógrafo en la importante obra de Ricardo Compairé. Es una ocasión única para examinar un amplio corpus de originales, procedentes de la familia del autor y de la Fototeca de Huesca y disfrutar de los nuevos tirajes al paladio, realizados por el especialista y fotógrafo francés Didier Sorbe.

Jornadas sobre “Investigación en conservación del Patrimonio Cultural en España"



Los próximos 17 y 18 de marzo de 2010 se celebrarán en el Museo Reina Sofía las primeras Jornadas sobre “Investigación en conservación del Patrimonio Cultural en España” en el marco del proyecto europeo NET-HERITAGE. Este acto está organizado conjuntamente por el Dpto. Conservación-Restauración del Museo, el CSIC y el Ministerio de Ciencia e Innovación y está dirigido a instituciones, estudiantes, investigadores y profesionales del sector.
Estas jornadas tienen como objetivo dar a conocer el proyecto NET-HERITAGE y el trabajo de investigación realizado por distintos grupos de universidades, centros de investigación, institutos de restauración, etc. Se pretende mejorar la comunicación e interacción de los distintos grupos de investigación, así como entre los investigadores y los usuarios finales, los profesionales de la conservación y restauración del patrimonio cultural.

Está abierto el plazo de presentación de ponencias y pósters.Aquellos grupos de investigación que estén interesados en presentar su actividad dentro de estas jornadas están invitados a enviar un resumen (utilizando la plantilla suministrada) con una descripción del grupo, de las principales líneas de investigación, preferentemente dentro de los temas propuestos por el proyecto NET-HERITAGE y alguna referencia de publicaciones significativas recientes a:

net.heritage@micinn.es

La fecha límite de envío será el 15 enero de 2010 y las propuestas serán evaluadas por un Comité Científico. Todas las ponencias y pósters serán incluidos en una publicación electrónica y en el portal NET-HERITAGE Observatory.

viernes, 11 de diciembre de 2009

XVI Encuentros Abiertos - Festival de la Luz .2010


Está abierta la convocatoria para participar
XVI Encuentros Abiertos - Festival de la Luz .2010


En su próxima edición el Festival tratará el tema de las migraciones, bajo el título "Identidades en tránsito".
Entre el 1 de junio y el 30 de diciembre de 2009 se recibirán las propuestas de exposiciones bajo el tema migraciones.
La convocatoria para exponer fotografías durante el Festival es abierta, libre y gratuita, y está dirigida a fotógrafos profesionales o amateurs, sin distinción de nacionalidad o país de residencia, que envíen sus fotografías sobre la temática planteada.
Las obras seleccionadas integrarán las muestras colectivas e individuales a realizarse en los museos, centros culturales y galerías que integran la edición 2010 de los Encuentros Abiertos - Festival de la Luz.
Las obras sólo se recibirán en archivo digital: formato JPG 15 x 21 cm, 100 dpi de resolución.
En el archivo deberá estar la propuesta completa, es decir toda la seria de fotos que conformarían la propuesta de exposición.
En el mismo CD deberán consignarse los datos del autor y un breve currículum del mismo, así como cantidad y tamaño de las obras propuestas. (en formato Word)

Enviar por correo postal a:
ESCUELA ARGENTINA DE FOTOGRAFIA, CAMPOS SALLES 2155
CP. 1429, CIUDAD AUTONOMA DE BUENOS AIRES, ARGENTINA


La selección se comunicará en marzo en nuestro sitio web www.encuentrosabiertos.com.ar
Comité de selección: Silvia Mangialardi - Elda Harrington - Tony Valdéz
Más información: www.encuentrosabiertos.com.ar / fla@encuentrosabiertos.com.ar


Announcement: XVI Encuentros Abiertos - 2010 Festival of light
Title: Identities in transit.
Theme: Migrations.


Exposition proposals will be accepted between June 1st and December 30th.
This is an open free announcement to either professional or amateur photographers regardless of nationality or residence.
The works will be accepted only in the following formats: JPG 15 x 21cms, 100 dpi resolution.
The whole proposal with all the photos to be included in the exposition should be included in a CD Containing a word document with the author information, a brief CV as well as the number and size of the work pieces to be presented.
Send by postal mail to:
ESCUELA ARGENTINA DE FOTOGRAFIA, CAMPOS SALLES 2155
CP. 1429, CIUDAD AUTONOMA DE BUENOS AIRES, ARGENTINA

Result announcement: in our website www.encuentrosabiertos.com.ar during March 2010.
Curators: Mrs. Silvia Mangialardi - Mrs. Elda Harrington - Mr. Tony Valdéz
Note: We appreciate not requesting information about the material reception neither the results.
Further information: www.encuentrosabiertos.com.ar / fla@encuentrosabiertos.com.ar

www.encuentrosabiertos.com.ar

miércoles, 9 de diciembre de 2009

Cámara Oscura. RIOJA EN LA MEMORIA

Es un proyecto sobre un archivo fotográfico y cinematográfico que está realizando el Gobierno de La Rioja.
Para la realización de una página WEB, y para la recolección del material en los diferentes municipios de La Rioja, hemos formado a un grupo de personas, en el ámbito de la reproducción y restauración del material a recoger.
De esta forma la población de esta provincia, durante un año, ha entregado mayoritariamente fotografías y alguna película, para poder componer un poco mejor la historia de nuestra provincia.
Contamos también con algunas colaboraciones especiales de empresas o fotógrafos, con archivo histórico, que han donado para este proyecto parte de sus fotografías, como puede ser la Bodega López Heredia (Viña Tondonia), Bodegas Franco Españolas, Fotógrafos; Donezar (Haro), Bella (Calahorra), y nosotros hemos cedido imágenes de diferentes archivos que tenemos, como de Teo Martínez (Logroño), Alberto Muro (Logroño), .....
Con todo este material se presenta el día 16 de diciembre una exposición colectiva en 4 salas, situadas en la misma calle de Logroño (Colegio de Ingenieros, Casa de los Periodistas, Colegio de Aparejadores y nosotros Casa de la Imagen) y seis fotografías gigantes en la plaza San Bartolomé de Logroño.
Descripción de las exposiciones:
Colegio de Ingenieros: Se explica como nace el proyecto y el desarrollo de la WEB
Casa de los Periodista: La fotografía de reportaje, sucesos...
Colegio Aparejadores: Fotografía de arquitectura
Casa de la Imagen: fotografía popular.
Plaza San Bartolomé: Fotografías antiguas de la plaza.
Tras la inauguración de las exposiciones sobre las 20:00hrs, tendrá lugar una mesa redonda, sobre el valor histórico, documental fotográfico y cinematográfico de La Rioja.
www.camaraoscura.com

Nace la Fundación Contemporánea

Publicado en mailcultura

Una iniciativa de La Fábrica dirigida a los profesionales de la cultura
La Fundación Contemporánea nace con la intención de convertirse en una plataforma de encuentro, información y debate entre los profesionales de las diferentes disciplinas del mundo cultural. Tiene también el propósito de crear un punto de encuentro para impulsar el intercambio de ideas, conocimientos y experiencias, que puedan contribuir al desarrollo y difusión de los creadores españoles.
El campo de trabajo de la Fundación Contemporánea se centra en el mundo profesional: creadores, directores de instituciones, gestores culturales, comisarios... Las actividades de la Fundación se desarrollan para profundizar en el análisis de la situación de la cultura actual, en la creación de redes profesionales y en la transmisión de una información fiable, capaz de impulsar el desarrollo cultural en España.
El Observatorio de la Cultura es la primera iniciativa de la Fundación Contemporánea. El Observatorio pulsará el estado de la opinión profesional a través de dos encuestas anuales, en las que se indagará en torno a las circunstancias, las perspectivas y las alternativas de la cultura española. El Panel de Expertos del Observatorio está constituido por los máximos responsables de instituciones culturales, administraciones públicas, profesionales, creadores y gestores de los diferentes campos de la cultura.

Puede consultar los resultados del primer barómetro del Observatorio de la Cultura en fundacioncontemporanea.com

El cluB19 iniciará su camino el próximo sábado 12 de diciembre

Información recibida por correo electrónico
El cluB19 nace con vocación de responder a las demandas de antiguos alumnos y amigos. Ofrecer un espacio de reunión en el que organizar asiduamente una serie de actividades relacionadas con la fotografía:
Conferencias: Fotógrafos, editores gráficos, comisarios,conservadores, coleccionistas, etc. El cluB19 te ofrece la oportunidad de escuchar de cerca las opiniones de los invitados, disfrutando de proyecciones de obra y debatiendo sobre temas de interés. Las conferencias podrán estar integradas en ciclos (historia de la fotografía, obra de autores,técnica,conservación, etc.) o tratarse de una invitación a alguna personalidad del mundo de la fotografía nacional e internacional.
Encuentros con..: En ellos se plantea un “cara a cara”, un moderador experto que conversa con un invitado y que abre el camino a las preguntas, las dudas, los comentarios sobre la obra de este, o sobre su campo de especialidad. Una manera diferente de disfrutar de la fotografía acercándonos a las figuras más relevantes de este medio.
Visitas guiadas a exposiciones: la contextualización del entorno de una obra, una biografía comentada, una explicación sobre la técnica utilizada, etc. pueden hacer que entendamos y disfrutemos más de cualquier exposición. Nuestros guías te descubrirán anécdotas o detalles menos conocidos y debatirán con los asistentes sobre las imágenes de las exposiciones. Terminaremos las visitas con una tertulia en un café para poder discutir las ideas que nos hayan surgido durante la visita.
Tertulias: Pasar un rato charlando sobre fotografía es una buena manera de relajarte tras un largo día de trabajo. Acércate al cluB19 y comparte con otros socios los temas que se te ocurran. Siempre se aprenden cosas…
Sesiones de Q&A (preguntas y respuestas): Periódicamente se organizarán sesiones de resolución de problemas y de dudas; éstas versarán sobre distintos temas, desde las técnicas de revelado químico hasta el uso de las diferentes herramientas en Photoshop, pasando por sistemas de almacenamiento de la información, conservación de nuestro archivo, etc. Sólo tienes que venir con tu pregunta.
Revisión de portfolios: la revisión de la obra de un fotógrafo hecha por alguien con conocimientos sobre la estética, la técnica, el lenguaje, etc. es siempre muy provechosa. Estas revisiones pueden servir de orientación, y en muchos casos, ayudarte a desarrollar más eficazmente tus proyectos. Una ocasión inmejorable para que muestres tu trabajo y recibas una crítica constructiva que te ayude a continuar mejorando en tu trayectoria.
SOS teléfono de emergencia: ¿cuál era la dilución del D-76? ¿cuántos minutos tenía que dejar la copia en el virador al selenio? ¿cómo se saca la ventana de capas en PS? ¿qué es mejor, montar sobre DM o sobre cartón pluma? Éstas y muchas otras preguntas nos han surgido a todos en algún momento; el cluB19 pone a tu disposición un correo electrónico y un teléfono de contacto para ayudarte a resolver las dudas que te vayan surgiendo (siempre dentro del horario de apertura de B19 y sólo para socios).
Biblioteca: gracias a años de recopilación, disponemos de una interesante biblioteca especializada. Tenemos más de 800 títulos, en varios idiomas, a tu disposición para su consulta en nuestra sala de lectura durante el horario de apertura de B19.
Descuentos en alquiler de plató, talleres, etc.: ser miembro del cluB19, te da derecho a un interesante descuento en todos los talleres y cursos, así como en las tarifas de alquiler de plató.
•Y en el futuro..: en función de la demanda por parte de alumnos y miembros del cluB19, podríamos ofrecer un servicio más: puestos de trabajo digital, con monitores calibrados e impresora de gran formato. Además estaría a vuestra disposición una persona a la que podríais ir consultando las dudas que os fueran surgiendo mientras proceséis.
TARIFAS
Público en general:
Cuota mensual 30€/Cuota trimestral 75€
Estudiantes:
Si eres estudiante y vienes con un amigo que también lo sea, sólo pagáis uno de
los dos la cuota mensual del cluB19 durante el primer año (Oferta válida hasta el
21 de diciembre de 2009).
No socios/Invitados
Asistencia a una actividad: consultar precios de cada actividad y disponibilidad de plazas.
¿A qué da derecho la cuota del cluB19? El cluB19 se compromete a organizar al menos tres actividades al mes, incluyendo en muchos casos, un taller. Como socio del cluB19 tienes derecho a asistir a todos los eventos que se organicen siempre que respondas en tiempo y forma a la convocatoria, ya que la mayoría de las actividades tienen plazas limitadas y si no se llenan con los socios, se pueden abrir al público en general.
Infórmate en:
•info@b19.es
http://www.b19.es/
•tel.915 444 993
•Horario: Lunes a Viernes de 12-14h. y de 17-21h. (lunes mañana cerrado)

lunes, 7 de diciembre de 2009

¿QUOSQUE TANDEM?

video

Ante la inclusión en el Anteproyecto de Ley de Economía sostenible de modificaciones legislativas que afectan al libre ejercicio de las libertades de expresión, información y el derecho de acceso a la cultura a través de Internet, los periodistas, bloggers, usuarios, profesionales y creadores de internet manifestamos nuestra firme oposición al proyecto, y declaramos que:
1.- Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.
2.- La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.
3.- La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.
4.- La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.
5.- Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.
6.- Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.
7.- Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.
8.- Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España, ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.
9.- Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.
10.- En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.
Este manifiesto, elaborado de forma conjunta por varios autores, es de todos y de ninguno. Se ha publicado en multitud de sitios web. Si estás de acuerdo y quieres sumarte a él, difúndelo por Internet.

IPI Awarded Major Sustainability Grant


The Image Permanence Institute at Rochester Institute of Technology has received a $580,174 grant for a major research project dealing with sustainable preservation practices in libraries. The grant comes from the Institute of Museum and Library Services (IMLS), a federal agency.

Many libraries maintain tightly controlled, energy-intensive environments for their stacks, special collection, and exhibition spaces. For budgetary reasons and because of concern over global climate change, libraries are searching for ways to lower energy consumption responsibly and safely. This project will investigate a promising method for libraries to achieve significant reductions in energy use without compromising the preservation quality of collection environments through a carefully monitored and risk-managed shutdown of air handling units (AHUs) during unoccupied hours. Five prestigious libraries all across the USA will partner with RIT to help determine through actual experiment and documentation whether it is feasible to save energy in this manner.

During the final phase of the project, the team will create a free publication that documents project methodology, results, and suggestions for overcoming potential barriers to implementation. It will also provide actual costs of operation for special environments and recommended best practices for controlled, risk-managed AHU shutdowns. The team will also design a Web-based resource to help libraries maintain the best possible climate for preservation with the least consumption of energy.

RIT's sustainability research project is among the larger awards made this year under the IMLS National Leadership Program, which funds projects with the potential to elevate museum and library practices and have national impact and generate results. "This award validates the research path that IPI and RIT in general have been working on with respect to leading-edge sustainability studies. If this project is a success, there is the potential to save libraries and museums hundreds of thousands of dollars per year on energy costs, while at the same time, better preserving their collections," said James M. Reilly, Director of RIT's Image Permanence Institute.

The project is set to start December 1, 2009.

Conservation of Photographs and Photograph Collections for Countries of Central, Southern and Eastern Europe. Paul Getty Museum


Conservation Institute Home Education Current Projects Conservation of Photographs and Photograph Collections for Countries of Central, Southern and Eastern Europe

Project Objectives
Conservation of Photographs and Photograph Collections for Countries of Central, Southern and Eastern Europe is a multi-year project organized by the Getty Conservation Institute (GCI), in partnership with two institutions in Slovakia—the Academy of Fine Art and Design (AFAD) in Bratislava, and the Slovak National Library (SNL) in Martin. This project is organized in collaboration with the GCI Science department and draws upon that department's research on the conservation of photographs. The goal of the project is the development of the field of photograph conservation in the region. In support of this goal, GCI has the following objectives:
• to provide theoretical and practical knowledge of photograph conservation through a series of summer schools and distance-learning activities;
• to establish a foundation for an enduring regional network of professionals in photograph conservation;
• to adapt, translate, or produce learning materials and tools where gaps exist in the existing body of literature and didactic resources;
• to widely disseminate the results of the training and related activities.

Project Overview:
Acquiring knowledge and skill in a field as complex as photograph conservation requires a long-term process of learning and practice. For this reason, this initiative developed a three-year course entitled Fundamentals of the Conservation of Photographs. The course combines traditional classroom instruction with distance-learning activities, designed to develop professional capacity over time and extend opportunities for learning.

Each year—or module—of the Fundamentals of the Conservation of Photographs course consists of a three-week summer school followed by an eight-month period of distance learning. The summer school of each module focuses on formal classroom-based instruction, which includes theoretical and laboratory sessions held at AFAD in Bratislava. This work is complemented by practical sessions at SNL in Martin, during which time participants work with photographic material from the SNL photograph collection, under the supervision of course instructors.

Each summer school is followed by an eight-month program of mentored capacity-building activities that participants pursue within their own institutions, applying the ideas and skills acquired during the summer school. The course instructors (or mentors) provide support throughout the distance mentoring phase of the course by reviewing periodic assignments submitted by participants via a course Web site and by answering questions and engaging in group discussions with participants. The distance-mentoring phase of the course allows participants to meet their professional obligations, while building expertise in the various topic areas covered by the course. Module 1 of the course began in July 2008.
The combination of traditional classroom instruction with distance learning has many potential benefits. Extending learning from the classroom to the workplace allows participants to gain a more comprehensive understanding of the subject and to better develop their practical skills and confidence within a framework of problem-solving and supportive communication. This model also permits participants to become comfortable making decisions and applying newly gained skills within the context of their own collections. Also important is the opportunity for participants to communicate conservation concerns and ideas to their colleagues. Lastly, the course format and the course Web site provide a forum and stimulus for communication between participants that hopefully will help establish lasting networks of professionals within the region.

The first two modules of the Fundamentals of the Conservation of Photographs course focus on the identification of photographic materials and processes, their history, deterioration characteristics, and the preventive conservation, documentation, and collection management strategies that can safeguard collections. The third module of the course addresses conservation treatment options for specific types of deteriorated photographic materials for participants who are conservators. In combination, the three modules of the course will provide a strong foundation for understanding and managing large photograph collections.
Course instructors are leaders in the field of photograph conservation education. Besides teaching during the summer schools and the distance-mentoring phases of the course, instructors are working to develop a body of teaching material for the course, much of which will be made available to the larger community of conservators and educators.
Participants in the course are drawn from museums, libraries, and archives in central, southern, and eastern Europe and are mid-career conservators or cultural heritage specialists who are responsible for photograph collections.

CATASTRO DE FOTÓGRAFOS CONTEMPORÁNEOS. CENFOTO, Chile


CATASTRO DE FOTÓGRAFOS CONTEMPORÁNEOS

El Área de Fotografía del Departamento de Creación Artística del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y el Centro Nacional del Patrimonio Fotográfico (CENFOTO) están realizando un catastro de los fotógrafos contemporáneos con el fin de identificar y cuantificar los fotógrafos chilenos con su correspondiente obra.

1. ¿Qué es el Catastro de Fotógrafos Contemporáneos?

El Catastro es la elaboración de un conteo a nivel nacional de fotógrafos contemporáneos y de su producción fotográfica a la fecha.

2. ¿Cuál es su objetivo?- Reunir el más amplio espectro de fotógrafos chilenos a partir de 1950 en adelante.

Crear un Centro de Investigación de la Fotografía Actual desarrollando e implementando políticas específicas respecto de la fotografía y la imagen fotográfica tanto como expresión cultural como social, así como patrimonio visual de nuestro país.

3. ¿Por qué un catastro en Chile?

Porque se desea tener un registro del estado de la fotografía y los fotógrafos chilenos con el fin de establecer una red de intercambio académico e institucional.

4. ¿Cómo se hace el Catastro?

El Catastro se hace a través de una ficha que se envía al correo de contacto (cenfoto.documenta@mail.udp.cl) donde se arrojan los siguientes datos:

Nombres

Dirección

Comuna

Ciudad

Región

Teléfonos

Email

Pagina Web

Profesión

5. ¿En qué regiones del país se está realizando el Catastro?

El catastro se está realizando en las siguientes regiones:

1. Arica y Parinacota

2.Tarapacá

3. Antofagasta

4. Atacama

5. Coquimbo

6. Valparaíso

7. Región Metropolitana

8. O’Higgins

9. El Maule

10. Bio Bío

11. La Araucanía

12. Los Ríos

13. Los Lagos

14. Aysén

15. Magallanes

6. ¿Quiénes hacen el Catastro de Fotógrafos Contemporáneos?

El Catastro lo realizan el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes el Área de Fotografías y el Centro Nacional del Patrimonio Fotográfico (CENFOTO).

7. ¿A quién está dirigido?

Esta dirigido a todos los fotógrafos chilenos y aficionados y profesionales.

8. ¿Desde cuándo se realiza el catastro?

El proyecto catastro se realiza desde el 2009.

9. ¿Hasta cuándo será el trabajo de Catastro?

No hay fecha limite, ni plazo para entrega de datos.



CONTACTO

Emma Canepa
cenfoto.documenta@mail.udp.cl

Las personas interesadas en hacer parte de este Catastro pueden enviar los siguientes datos al email de contacto (cenfoto.documenta@mail.udp.cl)

Nombres

Dirección

Comuna

Ciudad

Región

Teléfonos

Email

Pagina Web

Profesión


Gracias

Centro Nacional del Patrimonio Fotográfico.
http://www.patrimoniofotografico.cl

IV PREMIO NACIONAL SEDIC A LA CALIDAD E INNOVACIÓN

Los responsables de los archivos premiados
Acto de entrega del
IV PREMIO NACIONAL SEDIC A LA CALIDAD E INNOVACION

al Centre de Recerca i Difusió de la Imatge (CRDI)
del Ayuntamiento de Girona Biblioteca Nacional de España
20 de noviembre de 2009


Joan Boadas, Hombre del Renacimiento

En esta ocasión, el premio ha sido concedido por unanimidad al Centre de Recerca i Difusió de la Imatge (CRDI) del Ayuntamiento de Girona. El alto nivel de las candidaturas presentadas ha llevado al jurado a distinguir además a la Fundación para la Etnografía y Desarrollo de la Artesanía Canaria (FEDAC)/Archivo de Fotografía Histórica de Canarias, así como mencionar a otros cuatro centros en calidad de finalistas: ABC, Departamento de Archivo y Documentación; Centro de Documentación de la Imagen de Santander (CDIS) del Ayuntamiento de Santander; Fototeca Municipal del Ayuntamiento de Sevilla, y Fototeca del Museo del Ferrocarril de Madrid.

El acto de entrega del premio se celebró el 20 de noviembre en la Biblioteca Nacional de España, durante la clausura de las XI Jornadas de Gestión de la Información, organizadas por SEDIC, en un acto presidido por Milagros del Corral Beltrán, directora de la Biblioteca Nacional, María Antonia Carrato, subdirectora de Cooperación Bibliotecaria, del Ministerio de Cultura, Eugenio López de Quintana, presidente de SEDIC, y Juan Manuel Castro Prieto, fotógrafo madrileño de reconocido prestigio y presidente del jurado.

martes, 17 de noviembre de 2009

IV PREMIO NACIONAL SEDIC A LA CALIDAD E INNOVACIÓN, Fallo del jurado


La Asociación Española de Documentación e Información (SEDIC)
concede el IV PREMIO NACIONAL SEDIC A LA CALIDAD E INNOVACIÓN
al CENTRE DE RECERCA I DIFUSIÓ DE LA IMATGE (CRDI)del Ayuntamiento de Girona



El Centre de Recerca i Difusió de la Imatge (CRDI) del Ayuntamiento de Girona ha sido galardonado con el IV Premio Nacional SEDIC a la Calidad e Innovación, con el que este año se han querido distinguir las COLECCIONES FOTOGRÁFICAS custodiadas en archivos, bibliotecas y centros de documentación.

Dada la calidad de las memorias presentadas, el Jurado, presidido por el fotógrafo Juan Manuel Castro, e integrado por profesionales del ámbito de la fotografía, la información y la documentación, ha decidido hacer una mención especial a la Fundación para la Etnografía y Desarrollo de la Artesanía Canaria (FEDAC)/Archivo de Fotografía Histórica de Canarias, así como mención de otros cuatro centros en calidad de finalistas, por el gran valor de la labor desarrollada, la importancia de su colección y su labor de conservación: ABC, Departamento de Archivo y Documentación; Centro de Documentación de la Imagen de Santander (CDIS), Ayuntamiento de Sevilla - Fototeca Municipal y el Museo del Ferrocarril.

El Premio, que se ha hecho público el 16 de noviembre, coincidiendo con la fecha del nacimiento del fotógrafo Alfonso Sánchez Portela, se entregará el 20 de noviembre, a las 13 h., en la Bibliotecas Nacional, en el transcurso de las IX Jornadas de Gestión de la Información.

martes, 10 de noviembre de 2009

Necesitamos tu ayuda, otra mujer podría ser lapidada



Una vez más necesitamos tu colaboración para impedir la lapidación de una mujer en Irán.

Nos tememos que Kobra Babai podría ser lapidada en cualquier momento. Su marido, Rahim Mohammadi, estaba acusado del mismo crimen que ella y fue ejecutado el 5 de octubre.

El crimen no es otro que “adulterio estando casados”. La pareja estuvo mucho tiempo sin trabajo y, desesperada, recurrió a la prostitución para ganarse el sustento. Los jueces iraníes sentenciaron al matrimonio a ser apedreados hasta causarles la muerte. Finalmente, Rahim fue ahorcado.

La condena a muerte por lapidación es una de las formas más crueles de morir y, al sentenciarla, las autoridades iraníes exhiben un total desprecio por los derechos humanos. Por eso te pido que, como activista de Amnistía Internacional, te movilices en contra.

Necesitamos ser muchas personas para que se escuchen nuestras voces de condena a estas terribles sentencias a muerte. Firma ahora para exigir al gobierno de Irán que no ejecute a Kobra y que elimine la lapidación como forma de castigo como primer paso para la abolición total de la pena de muerte.

Necesitamos también que reenvíes esta petición a toda la gente que conozcas. Por favor, hazlo ahora. Sólo te llevará dos minutos.

No sería la primera vez que, gracias a la presión internacional, se anula una condena de lapidación.

Muchas gracias por apoyar incansablemente nuestra lucha por la justicia.

Un fuerte abrazo

Esteban Beltrán
Director Amnistía Internacional Sección Española

P.D.: Por favor, es muy importante que des máxima difusión a este mensaje utilizando todos los medios a tu alcance, incluido Facebook, Tuenti y otras redes sociales. Cuantos más seamos, más fuerte se oirá nuestra voz ante la Magistratura iraní.

La carbonería. Inaguración de Rafael Navarro


La carbonería -ESPACIO DE ARTE-

RAFAEL NAVARRO

Inauguración: viernes 13 a las 20,30h.

Del 13 de noviembre al 12 de diciembre del 2009
Horario: de martes a sábado, de 16 a 21h.
Plaza San Pedro, 3 HUESCA Tels. 974 241 114 - 610 95 63 32 www.lacarboneria.net

En memoria


16/10 Koldo Chamorro
29/10 Ricard Terré
5/11 Félix Luna, Falucho
6/11 Piedad Isla
7/11 Humberto Rivas

De cuantas cualidades se atribuyen a la muerte la más incontestable es su irreversibilidad y el hecho de que establece la rotunda bisectriz que separa, a quienes creen en los más allá de los que no precisamos de más premios o castigos. La muerte es una experiencia contundente que da sentido a la vida y por ello conmueve, especialmente aquellas que nos son cercanas, porque llevan consigo el convencimiento de que no volveremos a abrazar a gentes que quisimos fuera de encuadre.
En menos de un mes, este profundo sentimiento se ha repetido, como una piedra plana lanzada sobre un estanque, con un rosario de nombres admirables; hoy mi mundo es más pobre.
De entre aquellos que obraron en la memoria de las sales de plata despedimos a Koldo, Ricar Terré, Piedad Isla y Humberto, seres irrepetibles. De entre aquellos que se levantaron sobre las palabras, despedimos a Falucho, poeta y padre de una amiga muy querida. Los obituarios y las retrospectivas no llenarán el vacío dejado.
Leí de Borges otro punto vista que traslado:

Triada
El alivio que habrá sentido César en la mañana de
Farsalia, al pensar: Hoy es la batalla.
El alivio que habrá sentido Carlos Primero al ver el alba
en el cristal y pensar: Hoy es el día del patíbulo,
del coraje y del hacha.
El alivio que tú y yo sentiremos en el instante que
precede a la muerte, cuando la suerte nos desate
de la triste costumbre de ser alguien y del peso
del universo.

domingo, 1 de noviembre de 2009

IV CONGRESO INTERNACIONAL DEL GEIIC

LA RESTAURACIÓN EN EL SIGLO XXI.
FUNCIÓN, ESTÉTICA E IMAGEN

Cáceres, 25, 26 y 27 de noviembre de 2009

PROGRAMA PROVISIONAL

El Grupo Español del I.I.C., en colaboración con la Universidad de Extremadura, convoca
el Cuarto Congreso Internacional, bajo el lema, La Restauración en el Siglo XXI. Función, estética e imagen.

La creciente valoración social del Patrimonio Cultural que se ha experimentado en los últimos tiempos ha traído consigo un notable incremento de intervenciones de conservación y restauración. Sin embargo, este aumento no se ha visto acompañado de una revisión del marco teórico que, construido a mediados del siglo pasado por Cesare Brandi y la “restauración crítica”, ha guiado, con mayor o menor coherencia, la práctica de la restauración hasta nuestros días.

El concepto más amplio de Patrimonio que tenemos en la actualidad, con la incorporación de nuevas categorías de bienes, pone de relieve la necesidad de revisar los fundamentos teóricos que subyacen en todas estas operaciones de puesta en valor de la imagen del Bien Cultural.

El objetivo del IV Congreso del GEIIC es promover la reflexión y la crítica en torno a los conceptos teóricos que marcan actualmente los criterios de conservación y restauración, analizar la evolución experimentada desde el siglo pasado y conocer nuevas orientaciones y propuestas. Entre ellas son de especial interés aquellas intervenciones en las que hay que tomar una decisión crítica basada en el reconocimiento y la recuperación de sus valores culturales, sean estéticos, históricos o funcionales, y adoptar soluciones visuales argumentadas.

Este congreso, de carácter internacional, se convoca como un espacio de reflexión que trasciende nuestras fronteras, poniendo especial énfasis para integrar en él a conferenciantes y ponentes de otros países como Portugal, Italia e Iberoamérica.

MARTES 24
18,00-20,00 Registro y entrega de documentación. Montaje de los pósters

MIÉRCOLES 25
8,00-9,00 Registro y entrega de documentación. Montaje de los pósters
9,00-9,30 Acto inaugural
9,30-10,30 Conferencia inaugural:
Rocío Bruquetas. Doctora en Historia del Arte. Restauradora del
Instituto del Patrimonio Cultural de España (IPCE)
La Restauración en España. Teorías del pasado, visiones del presente
10,30-11,00 Pausa-café
11,00-12,00 Homenaje a Jose María Cabrera
La Canción del Restauro en un profesional humilde
12,00-14,00 Sesión de comunicaciones:
Emilio Ruiz de Arcaute Aportaciones a la teoría de la restauración
Ana María Calvo La aplicación de los criterios de intervención según la Ley del Patrimonio Histórico Español de 1985
Jose María Juan Baldó, Teresa Vicente El concepto actual de legibilidad. San Antonio Abad de Pelugo y la Pieve di Santa María Assunta di Condino, Trento

14,00-15,30 Almuerzo

15,30-17,30 Sesión de comunicaciones:
Diana Pardo, Fernando R. Bartolomé Restauración del conjunto de la sacristía de la catedral de Santa María, Vitoria-Gasteiz.
Francisca Diestro, José Ángel Esteras, César Gonzalo, Josemi Lorenzo, Inés Santa-Olalla, Luis Miguel Sanz, José Francisco Yusta (Proyecto Cultural Soria Románica).
Un arcosolio con pinturas góticas en Ntra. Sra. del Rivero (San Esteban de Gormaz, Soria)
Isabel Martínez, Mª Teresa Pastor, Ana Pellicer, Carmen Pérez, Juan Pérez, Inmaculada Traver Recuperación de la materia, imagen y concepto de obras contemporáneas. Experiencias en el IVC+R
Teresa Gómez-Espinosa La conservación del color de las imágenes

17,30-18,00 Pausa-café

18,00-19,30 Mesa redonda: La estética y la imagen como condicionantes de la intervención
Modera: Benoît de Tapol. Museo Nacional de Arte de Cataluña (MNAC)
Pilar Mogollón. Universidad Extremadura
Carmen Pérez. Institut Valenciá Conservació i Restauració de Béns Culturals (IVC+R )
Pilar Sedano. Museo del Prado
Alvaro Soler. Patrimonio Nacional

19,30-20,00. Copa de bienvenida en el complejo de San Francisco

JUEVES 26
9,00-10,00 Conferencia: Aurora Carapinha. Universidad de Evora (Portugal)
Filosofía de intervención en jardines históricos en Portugal: el pasado y el futuro
10,00-10,30 Conferencia: Javier Cano. Director del Centro de Conservación. Consejería de Cultura y Turismo. Junta de Extremadura Evolución y criterios aplicados en la conservación del Patrimonio de Extremadura

10,30-11,00 Pausa-café

11,10-14,00 Sesión de comunicaciones:
Cristina Barros, Rita Macedo E quando a materialidade é passageira? A preservação de "Árvore Jogo/ Lúdico" de A. Carneiro
María del Carmen Díez Restauración y rehabilitación de bienes inventariados en la Provincia de Cáceres a través de tres edificios religiosos
Francisco José Collado, Víctor Jesús Medina Protección de las cualidades estéticas arquitectónicas y la imagen urbana en la legislación autonómica española vigente de Patrimonio Histórico Cultural
Cristina Escudero La Virgen del oratorio –terracota–, restauración y sistema de presentación de la información: articulación de los sedimentos antrópicos de carácter histórico que concurren en la obra

14,00-15,30 Almuerzo

15,30-17,30 Sesión de comunicaciones:
Alicia Sánchez-Ortiz, Andrés Sánchez-Ledesma, Ubaldo Sedano, Sandra Micó
Investigación sobre la estabilidad química y óptica de materiales contemporáneos para reintegración cromática
Eleuterio Baeza, Silvia Menéndez, Ana Rodrigo La reintegración en materiales paleontológicos. Criterios utilizados. Justificación y propuestas de intervención en el Museo Geominero de Madrid (IGM Madrid)

16,30-17,30 Sesión explicativa de los pósters
Presentación de la Revista digital del GEIIC

17,30-18,00 Pausa-café

18,00-19,30 Mesa redonda: Uso y función como condicionantes de la intervención
Modera: Marisa Gómez. Instituto del Patrimonio Cultural de España (IPCE)
Ana Carrassón. Instituto del Patrimonio Cultural de España (IPCE)
Mar Lozano. Universidad de Extremadura (UEX)
Carlos Puente. Arquitecto
Mª Pia Timón. Instituto del Patrimonio Cultural de España (IPCE)

19,30- 21,30 Visita al Museo de Cáceres sólo para los asistentes al congreso
VIERNES 27 9,00-10,00 Conferencia: María Teresa Orengo Especialista en Conservación de Artes Decorativas, Regione Liguria y Universidad de Génova
La Wolfsoniana: Conservación y Valorización de una colección de Artes Decorativas en Liguria
10,00-11,00 Sesión de comunicaciones:
Paolo Cremonesi Issues in conservation/restoration of moveable paintings
Paolo Fancelli La actual dimensión estética de la restauración

11,00-11,30 Pausa-café

11,30-14,00 Sesión de comunicaciones:
Gabriela Siracusano Entre ciencia y devoción. Reflexiones teóricas e históricas sobre la conservación de imágenes devocionales
Concepció Bauçà de Mirabò, Mercè Gambús, Marta Tomàs La degradación y pérdida del pavimento cerámico de la iglesia de la Cartuja de Valldemossa (Mallorca). Criterios de restauración y conservación
Sofía Martínez-Hurtado, Xavier Mas-Barberà, Stephan Krönerc La reposición como medio de reconocimiento histórico-estético y funcional. El caso de la Portada del Sol de la Basílica de Santa María (Elche, Alicante)
Mercè Marquès Intervención en pintura mural románica fragmentada. El uso de los revoques para el tratamiento de su imagen
14,00-15,30 Almuerzo

15,30-17,30 Sesión de comunicaciones:
Ainhoa Gómez Nuevas técnicas de reintegración en obra dorada contemporánea: la recuperación del significado
Concha Herrero La conservación histórica de la colección real de tapices. Ayer y hoy
Guadalupe Durán, María Arjonilla, Zacarías Calzado, Rodrigo Espada
La fotografía digital: una propuesta deontológica de la imagen del presente para el futuro

17,30-18,00 Pausa-café

18,00-19,30 Mesa redonda: Artes Decorativas. Función y estética
Modera: Cristina Ordóñez. GEIIC
Javier Jordán de Urries. Patrimonio Nacional
María Teresa Orengo. Especialista en Conservación de Artes Decorativas, Regione Liguria y Universidad de Génova
Paloma Muñoz-Campos. Museo Nacional de Artes Decorativas
Salvador Muñoz-Viñas. Universidad Politécnica de Valencia (UPV)

19,30-20,00 Conclusiones y clausura

De las conferencias impartidas en italiano y portugués se entregará un resumen en castellano.

RELACIÓN DE PÓSTERS ADMITIDOS:
Los pósters estarán expuestos durante los tres días del congreso y habrá una sesión explicativa el jueves 26 de noviembre.

J. A. Aguilar
Imágenes de culto y factores de alteración

Teresa Alapont, Pilar Ineba, Mª Gertrudis Jaén, Livio Ferrazza, David Juanes Arqueta de madera policromada. Catedral de Valencia (Fin.S.XIII- princ. S-XIV)

Clara Alonso, Adelina Illán, Rafael Romero, Cecilia Simón
Una técnica decorativa inédita del arte colonial limeño: la imitación del trabajo de Cordobán. Examen, tratamiento y aproximación estética

María Arjonilla, Juan Manuel Calle, Joaquín González, Gonzalo Martínez del Valle
De la fuente escrita a la reconstrucción virtual: procesos metodológicos para recrear el contexto original del descendimiento de Pedro de Campaña (S. XVI), en la extinta capilla de la Iglesia de Santa Cruz (Sevilla)

Ana Bailão, Frederico Henriques
Cleaning and retouching on paintings in Portugal: Historical and ethical issues in the last two decades of 20th century

Francisco José Collado, Mª Angélica García, Víctor Jesús Medina
Estudio y conservación de los fragmentos de pintura mural y revoco descubiertos en la casa morisca de placeta de los Castillas, 5 (Albaicín, Granada)

Joana Correia, Raquel Ferreira, Marta Palmeira, Luis Pinho da Silva
La colaboración del artista en el restauro de arte contemporáneo. El caso de la escultura A Taberna, de Jaime Azinheira

Daniela López
Tecnología digital en la Reconstrucción Cromática de la Imagen Pictórica

Claudia Duarte
Molim – Consideraciones éticas en el abordaje para su conservación

Pilar Fernández, Elena Lacasa
Criterios de Conservación y Restauración del Patrimonio Paleontológico

Isabel M. García, Silvia García, Margarita San Andrés, Joaquín Sánchez del Lollano
Función, uso y exposición: el caso de los modelos anatómicos del Dr. Auzoux

Mercedes González
Restauración de encuadernaciones: ¿estética o funcionalidad?

Eva Pérez, Abraham Reina
La Purísima de la Merced: propuesta y resolución para una imagen de culto



Rosario Montes
La cerámica perfumada de las Monjas Claras de Santiago de Chile. Una propuesta de conservación - restauración entre la devoción, la medicina y la estética iberoamericana

Cristina Ordóñez
La restauración de mobiliario: Estética y Función

Pedro Plasencia
El Puente Romano de Segura, una obra entre dos países. Actuaciones históricas. El atentado patrimonial del 2007

Arianne Vanrell
El (nuevo) papel del conservador-restaurador en el cuidado y conservación de obras de nuevas tecnologías

Marta Vieira
La chaqueta dorada de Alta Costura de Jean Paul Gaultier

María Jesús Teixidó
El revoque calcáreo del Conjunto Monumental de Cáceres

Sede

El Congreso se celebrará en el COMPLEJO CULTURAL SAN FRANCISCO-EL BROCENSE, Auditorio Principal
Excma. Diputación de Cáceres C/ Ronda de San Francisco, S/N 10071 Cáceres
Tfno. 927255578/00
www.brocense.com

Comité de Honor

Guillermo Fernández Vara, Presidente de la Junta de Extremadura
Mª Ángeles González-Sinde, Ministra de Cultura
Francisco Duque, Universidad de Extremadura
Leonor Flores, Consejera de Cultura y Turismo de la Junta de Extremadura
Juan Andrés Tovar, Presidente de la Diputación de Cáceres
Carmen Heras, Alcaldesa de Cáceres
Mª Ángeles Albert, Directora Gral. de Bellas Artes y Bienes Culturales del Ministerio de Cultura
Esperanza Díaz, Directora General de Patrimonio Cultural de la Consejería de Cultura y Turismo de la Junta de Extremadura

Comité Científico

Coordinación:
Marisa Gómez, I.P.C.E.
Carmen Levenfeld, G.E.I.I.C.
Benoît de Tapol, M.N.A.C.

Alexandra Antunes, Restauradora, Asociación Portuguesa A.R.P.
Carmen Bernárdez, Historiadora del Arte y Restauradora, U.C.M.
Ana Calvo, Historiadora del Arte y Restauradora, U.C.P. Oporto Portugal
Amalia Cansino, Restauradora, I.A.P.H.
José Luis Merino, Restaurador, Museo de Bellas Artes de Bilbao
Leticia Ordóñez, Historiadora del Arte y Restauradora, G.E.I.I.C.
Rita Piquero, Restauradora y Pedagoga, Escuela de C. y R. de Huesca
Ángel Luis de Sousa, Arquitecto, A.E.C.I.D.
Sandra Zetina, Restauradora, U.N.A.M. México

Coordinación General

Ana Carrassón, I.P.C.E.
Concha Cirujano, I.P.C.E.
Charo Fernández, G.E.I.I.C.
Ana Monereo, G.E.I.I.C.
Cristina Ordóñez, G.E.I.I.C.

Coordinación General en Extremadura

Guadalupe Durán, U.E.X.

Contacto

Ana Laborde/Noelia Yangüas
Secretaría del GEIIC: Apartado de Correos nº 100
28250 Torrelodones (Madrid)
Tfno.: 618279279/ 615274885
4congreso@ge-iic.com
http://www.ge-iic.com

Matrículas

A partir del día 1 de septiembre:

200 € Libres
100 € Socios
70 € Estudiantes
Los estudiantes deberán acreditar su condición presentando un carnet o certificado de estudios. Se está tramitando la concesión de 2 créditos para los estudiantes de la Universidad de Extremadura.

Se concederán 20 becas de matrícula gratuita para los asistentes extranjeros. Los solicitantes deberán presentar un breve curriculum vitae, acreditar su vinculación a un centro docente, institución u otra entidad pública o privada, así como una declaración jurada de no disfrutar de otra beca o ayuda en nuestro país. La documentación se enviará por correo electrónico durante el mes de septiembre.

Reserva de plaza y matrícula:

Se ruega reservar plaza por correo-e antes de efectuar el ingreso bancario, indicando nombre, apellidos, correo-e, teléfono, lugar de trabajo y tipo de matrícula.
El justificante de pago se enviará a la Secretaría del GEIIC o por correo electrónico.

Datos bancarios GEIIC: BSCH C/C nº 0049 2150 42 2594025932
El pago de la matrícula se puede realizar a través de la página web.

Noticiero Histórico Fotográfico de la Sociedad Iberoamericana de Historia de la Fotografía


Inauguran dos muestras en adhesión al 125º aniversario de Ushuaia


En adhesión al 125º aniversario de la fundación de Ushuaia, el Museo del Fin del Mundo inaugurará el 12 de octubre, a las 18 hs, en la Antigua Casa de Gobierno, ubicada en Maipú y Lasserre una muestra de objetos y otra de fotografías que ilustran la forma de vida de la población pionera de la capital fueguina.

La exposición Allá Lejos de objetos cotidianos de época, busca recrear el estilo de vida de los fueguinos de principios de siglo pasado.

En paralelo, se abrirá la exposición denominada 1900 – Imágenes Fueguinas – 1950 (en la Ushuaia del Ayer), integrada por más de 50 obras del español Manuel González Saameño (1884-1969), considerado el primer fotógrafo profesional establecido en Ushuaia, y curada por el historiador y conservador de fondos fotográficos, Juan Gómez.

Las fotos recogen imágenes de la cárcel de reincidentes, de las escuelas de la época, el hundimiento del crucero Monte Cervantes (1930), paisajes de la zona y postales pueblerinas de aquella pequeña aldea ubicada a orillas de Beagle, como era Ushuaia.

Ambas exposiciones, complementarias entre si, permanecerán expuestas hasta el 12 de noviembre. Recidentes de la província entrada libre y gratuita con acreditación.


Museo del Fin del Mundo

www.museodelfindelmundo.org.ar
museofindelmundo@gmail.com
Maipú 174/79 – Ushuaia – Argentina
Tel: 0054 - (02901) - 431170

Noticiero Histórico Fotográfico de la Sociedad Iberoamericana de Historia de la Fotografía

Taller de investigación y acceso a materiales fotográficos

TALLER:
Investigación documental y acceso a materiales fotográficos, el uso de la Norma Internacional de descripción archivística ISAD-G y su puesta on line.

Dr. Fernando Aguayo, Instituto Mora, México.

Dictado: Martes 17 a Viernes 20 de noviembre de 2009, de 14 a 18 hs.,
en la sede de la ANBA, Sánchez de Bustamante 2663, 2º piso, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

La Academia Nacional de Bellas Artes y el Centro de Documentación de Arquitectura Latinoamericana (CEDODAL), tienen el agrado de invitar a usted o a las personas de su institución que consideren importante de participar en la realización de un seminario-taller sobre materiales fotográficos.

Será este un espacio para desarrollar una plataforma de conocimientos que capacite a personas con formación diversa en la documentación de fotografías en sus múltiples mediaciones con la realidad, desde su organización en un grupo documental más amplio hasta el análisis de su materialidad, pasando por la descripción de las imágenes que contienen y los usos que en diferentes ámbitos de la comunicación y la investigación se hacen de ellas.

Se parte de una experiencia previa desarrollada en el marco del Instituto Luis M. Mora de la ciudad de México, con el proyecto "Fotógrafos y editores franceses en México", visitable en
http://lais.mora.edu.mx/ff/

A fin de ampliar lo desarrollado, integrar y compartir nuestros intereses comunes en una plataforma informática de fotografía, se convoca a investigadores, trabajadores de archivos fotográficos, investigadores que tengan a su cargo una colección fotográfica y profesionales de la investigación que hayan acumulado un acervo fotográfico o integren instituciones con colecciones de fotografías a participar de este Taller tomando en cuenta que existe un cupo máximo de participantes.

Para ello deberán inscribirse previamente adjuntando: breve CV, 10 líneas donde expresen el interés por la realización del taller, datos institucionales y personales de contacto.

Requisitos de participación:

- Conocer la Norma Internacional de Descripción Archivística ISAD-G. (visitable en http://www.agn.gob.mx/archivistica/normas/normas.html ) (si fuera de utilidad pueden solicitarnos la síntesis en los aspectos fotográficos y será reenviada por mail)

- Contar con un cuerpo documental inventariado y con su descripción a nivel más general (fondo, colección o serie, según sea el caso). El tamaño de este grupo no debería exceder preferentemente las 20 unidades fotográficas para trabajarlo en el tiempo que dura el taller.

- Inscribirse a este taller en la dirección electrónica del CEDODAL antes del 23 de octubre. Correo electrónico:
patrimen@gmail.com , remitiendo los datos previmantes solicitados, confirmandole su asistencia al cupo a más tardar el 30 de octubre.

Para más información:
Mg. Arq. Patricia Méndez
CEDODAL - Coordinación Técnica
patrimen@gmail.com

jueves, 8 de octubre de 2009

V PREMIO NACIONAL SEDIC A LA CALIDAD E INNOVACION



BASES DE LA CONVOCATORIA

Ampliación del plazo de presentación de candidaturas hasta el martes 6 de octubre

La Asociación Española de Documentación e Información (SEDIC) convoca anualmente el PREMIO NACIONAL A LA CALIDAD Y LA INNOVACIÓN con el objetivo de destacar públicamente las mejores actuaciones en el ámbito de la gestión de la información en bibliotecas, centros de documentación y archivos.
En esta cuarta edición el PREMIO NACIONAL SEDIC A LA CALIDAD Y LA INNOVACIÓN se otorgará a la mejor contribución a la innovación en la gestión de colecciones fotográficas custodiadas en archivos, bibliotecas y centros de documentación.

Los documentos fotográficos se hallan muy dispersos. En las fototecas, archivos, bibliotecas, museos, centros de documentación y otras instituciones, públicas y privadas, se conservan colecciones de excepcional valor histórico, informativo y artístico. Asimismo, la fotografía ha propiciado la creación de nuevos centros y/o departamentos dedicados a su recuperación, preservación, análisis y difusión. El papel de todos ellos está siendo fundamental en la investigación y lo será aún más en el futuro. SEDIC, con esta convocatoria, quiere reconocer la aportación científica y la función sociocultural de estas instituciones.
1.- OBJETIVOS

Reconocer y distinguir a archivos, bibliotecas y centros de documentación depositarios de colecciones fotográficas que hayan realizado contribuciones significativas para innovar y mejorar los productos y servicios que prestan.
2.- DESTINATARIOS

Podrán participar todas las instituciones, públicas o privadas, que cuenten con una colección fotográfica organizada y accesible, según los objetivos propios de la institución.
Esta colección puede constituir un centro independiente o una unidad dentro de otra institución.
3.- CONCESIÓN DEL PREMIO

El Premio lo otorgará un Jurado integrado por especialistas de reconocido prestigio en el campo de la documentación, biblioteconomía y la archivística, así como profesionales de la fotografía.
El Jurado tendrá en cuenta los siguientes criterios de selección:
· La calidad y relevancia de la colección fotográfica.
· Los servicios a los usuarios.
· Los sistemas, tecnológicos o de otro tipo, de gestión y acceso a la información.
· Programas e iniciativas en materia de recuperación y preservación del patrimonio fotográfico.
· Las actividades y productos para la difusión de sus contenidos.
· Los aspectos innovadores del centro.
El Jurado podrá solicitar informes y opiniones de cualquier persona e institución relevantes del ámbito de la fotografía.
4.- PRESENTACIÓN DE CANDIDATURAS

Se trata de una convocatoria abierta. Los archivos, bibliotecas y centros de documentación, sea cual sea su titularidad y características, podrán presentar su candidatura.
Las candidaturas deberán ir acompañadas de la siguiente documentación:
1.
Datos de la institución.
2.
Memoria: las pautas para su elaboración están incluidas en el anexo de la presente convocatoria.
Opcionalmente podrán adjuntarse los materiales de apoyo que se estimen oportunos.
La documentación presentada pasará a formar parte del archivo del Premio Nacional SEDIC y no será devuelta en ningún caso.
5.- PLAZO DE PRESENTACIÓN DE CANDIDATURAS

La fecha límite de presentación de candidaturas es el 25 de septiembre de 2009. Todas las candidaturas que lleguen con posteridad a esta fecha serán desestimadas, excepto las que hubieran sido depositadas en cualquier oficina de Correos del territorio español antes de cerrarse el plazo.
Las candidaturas deberán enviarse a la sede de SEDIC:
·
Bien por correo postal a la dirección:
SEDIC
Rosa Martínez
Premio Nacional SEDIC
C/ Santa Engracia, 17, 3º
28010 Madrid
·
Bien por correo electrónico:
Asunto: Premio Nacional SEDIC
e-mail: gerencia@sedic.es o premiosedic@sedic.es

6. FALLO DEL JURADO

El Jurado hará público su fallo el día 16 de noviembre, coincidiendo con el aniversario del nacimiento del reportero gráfico ALFONSO SÁNCHEZ PORTELA (1902), primer fotógrafo que ingresó en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

El Premio será único y no se podrá dividir entre dos o más candidaturas. El fallo del Jurado será inapelable.
7.- ENTREGA DEL PREMIO

El IV PREMIO NACIONAL SEDIC A LA CALIDAD E INNOVACIÓN será entregado en un acto solemne durante las XI Jornadas de Gestión de la Información, que se celebrarán el 20 de noviembre de 2009 en la Biblioteca Nacional.

El Premio consistirá en una pieza artística y se otorgará un diploma acreditativo a cada una de las candidaturas presentadas.
8.-INSTITUCIONES COLABORADORAS

Ministerio de Cultura del Gobierno de España

11.- COMITÉ ORGANIZADOR

Presidente:
·Eugenio López de Quintana
Presidente de SEDIC. Subdirector de Documentación de Antena 3 Televisión.
Vocales:
·Isabel García-Monge
Jefe de Servicio de Materiales Especiales. Catálogo Colectivo del Patrimonio Bibliográfico. Subdirección General de Coordinación Bibliotecaria del Ministerio de Cultura.
·Rosario López de Prado
Jefe del Servicio de Documentación de la Filmoteca Española
·Carmen Morales Sanabria
Coordinadora del portal "Madrid Puerta de Europa". Centro de Documentación Europea (CDE). Comunidad de Madrid. Vocal de SEDIC
·Juan Miguel Sánchez Vigil
Editor y documentalista gráfico. Profesor Contratado Doctor de la Facultad de Ciencias de la Documentación de la UCM.
·Ana Vicente Navarro
Directora del Dpto. de Bellas Artes y Cartografía de la Biblioteca Nacional de España.
Secretaria:
·Elisa Prieto Castro
Responsable del área de Gestión del Conocimiento. Elzaburu, firma de abogados y agentes de la propiedad industrial e intelectual. Vocal de SEDIC.

Más información:
Rosa Martínez
Gerente de SEDIC
Tel: 91 593 01 75
Fax: 91 593 41 28
Mail: gerencia@sedic.es

miércoles, 7 de octubre de 2009

La fotografía de la era industrial De los colodiones de ennegrecimiento directo a la fotografía en color


Cursos / Seminarios

Ángel Fuentes de Cía

Existe una bisectriz que divide la historia de la fotografía físico-química en dos, aquella anterior a la industria del medio y la que depende los fabricantes y suministradores. Una se caracteriza por tener que resolver cada eslabón que requieren las necesidades de estudios y operadores y precisa de conocimientos que limitan al aficionado; la otra recibe de la industria los materiales listos para su uso, libera al usuario de la necesidad del conocimiento y permite el registro fotográfico a quien necesite hacer uso de una técnica compleja sin otra demanda que la de su curiosidad. Ambas han contribuido a generar un patrimonio diverso e ingente que puede ser entendido y caracterizado. El curso tendrá carácter teórico-práctico y el examen de los originales se llevará a cabo sobre una completa colección de originales históricos. Dado los objetivos del curso se invita a los participantes a traer las fotografías de su entorno familiar para su evaluación

Temario:
Día 1. El ennegrecimiento directo de la cartomanía a la tarjeta postal. La fotografía masiva, el auge del coleccionismo y la fotografía de aficionado
Día 2. Las gelatinas de revelado químico I. Cambios en los materiales de toma y copia. La nueva normalización de los formatos.
Día 3. Las gelatinas de revelado químico II. Evolución de los materiales de toma y copia. Los cambios en el mercado y en las formas de foto-acabado.
Día 4.La fotografía de autor y los aficionados avanzados. Auge de la fotografía como vehículo de expresión artística. Evolución de uso en los formatos, técnicas de post-producción. Arte y permanencia.
Día 5. Del soporte de vidrio a las copias en papel; la explosión de la fotografía en color. Evolución de los procedimientos. Inestabilidad de los tintes cromógenos y su difícil permanencia.

Programa:
El objeto de este curso es aprender a identificar los materiales y a evaluar las diferencias que produce en el patrimonio cultural sobre soporte fotográfico, la llegada de una industria, cuya hegemonía acabará finalmente con los registros físico-químicos que todos hemos producido y disfrutado.
Fechas:Del 23 al 27 de noviembre de 2009. De 16:00 a 21:00 h.
Lugar:Sala de Juntas Museo Nacional de Ciencias Naturales José Gutiérrez Abascal, 2
Precio:190 € (Amigos del Museo 175)
Plazas:25

Informes:
Tel: 34 91 411 13 28
Fax:

URL:
http://www.sam.mncn.csic.es

Identificación y conservación de material en color


Sociedad de Amigos del Museo Nacional de Ciencias Naturales

Cursos / Seminarios

Angel Fuentes de Cía

Temario:
Daguerre y Talbot compartieron, el legítimo honor de su contribución al nacimiento de la fotografía y una insalvable decepción: la incapacidad de de guardar memoria de los colores, presente en los motivos de sus tomas y ausentes de sus registros. La fotografía tuvo una juventud monocroma que, maquillada por la aceptación social, lastraba en leve voz la alegría de los operadores. Era ya una técnica adulta (casi vieja) cuando la monocromía pasó a ser una opción. Fue entonces, cuando por fin el color era posible, que un nuevo arcano lastró nuestras espaldas: no era permanente.

Objetivos:
Este curso persigue el entendimiento de los distintos procedimientos de la fotografía en color, de los mecanismos de deterioro que amenazan su permanencia y de las metodologías de monitorización y diagnóstico.

Programa:
Día 1.- Los colores del XIX
Teorías y experimentación. La cimentación científica.
El nacimiento de la fotografía.
El maquillaje de lo monocromático. La iluminación manual.
El color por proyección.
Técnicas y evolución.
Prácticas de identificación.
Día 2.- Los colores del XX. 1
Procedimientos de color por transparencia. Síntesis aditiva.
Procedimientos de pantalla. Morfología e identificación.
Pautas de deterioro y procedimientos de estabilización.
Prácticas de identificación.
Día 3.- Los colores del XX. 2
Procedimientos de color por síntesis sustractiva.
Procedimientos de tintes cromógenos y tintes preformados.
Procedimientos de destrucción, transferencia y difusión de tintes.
Morfología e identificación.
Pautas de deterioro y procedimientos de estabilización.
Prácticas de identificación.
Día 4.- Los colores del XX. 3
Los colores para el ordenador. Sistemas de captura e impresión digital.
Procedimientos de tintes orgánicos y tintes pigmentarios.
Pautas de deterioro.
Prácticas de identificación.
- Diagnóstico y monitorización.
Estrategias para la permanencia.
Examen individual (cordial, como siempre)
Los alumnos tendrán a su disposición una lupa trinocular conectada a cámara de video y a monitor de TV.

Dirigido a:
Este cursos de 22 horas de duración, tienen un 50% de prácticas y un 50% de teoría. Para facilitar el seguimiento de las clases teóricas, se entregará un dossier con toda la documentación necesaria. Las clases serán ilustradas con iconos digitales y mediante el contacto directo con una colección completa de material fotográfico histórico en distintos estados de conservación (de excelente a muy malo). Todos los alumnos contarán con la ayuda de una lupa y distintos elementos que ayuden en la identificación de los originales históricos. Inscripciones hasta el 15 de septiembre o hasta que se acabe el número de plazas.
Fechas:
Del 26 al 29 de octubre de 2009 de 16 a 21:30 horas
Lugar:
Sala de Juntas del M.N.C.N. José Gutiérrez Abascal, 2
Precio:
150 euros (Amigos del Museo 130 euros)
Plazas:
25

Informes:
Tel: 91 4115590 y 91 4111328
Fax: 91 564 5078

URL:
http://www.sam.mncn.csic.es

4º Encuentro Internacional y 7º Nacional de Recuperación y Conservación de la Memoria Visual


4º Encuentro Internacional y 7º Nacional de Recuperación y Conservación de la Memoria Visual
Berazategui. República de la Argentina

Programa
VIERNES 16 DE OCTUBRE
8.30 hs. Acreditación
9 hs. Acto de apertura - Con la presencia de autoridades nacionales, provinciales y municipales // Ariel López (Secretario de Cultura y Educación - Municipalidad de Berazategui) - Liliana Porfiri (Directora de Museos) - Olga Areán (Coordinadora de Encuentros y Seminarios de Conservación de la Memoria Visual) - La importancia de los Encuentros y presentación 20 años cultura popular
10 hs. Panel 1 - Conferencias Internacionales
Ángel Fuentes de Cía - La dependencia de la fotografía de la industria fotográfica, la valentía de la tragedia por venir: El fin de la fotografía fisicoquímica
Jesús Roblerano - Procedimientos informáticos, selección de criterios de digitalización, relación que ha habido captura de imagen, evolución entre la temática y metadatos.
Martín Jürgens - La evolución e identificación de las tintas de inyección en copias digitales
12.30 hs. Inauguración Muestra Fotográfica - Homenaje Annemarie Heinrich + Proyección de video
Con la presencia de Alicia Sanguinetti y Ricardo Sanguinetti, hijos de Annemarie - Salón de Exposiciones
13 hs. Almuerzo
14 hs. Panel 2 - Experiencias en algunos países de Latinoamérica
Ilonka Csillag (Presidente de la Corporación Patrimonio Cultural de Chile) - Ley de donaciones y fondos concursables para fotografía
Carlos Ramsy (Encargado del Área de Fotografía del Consejo Nacional de las Cultura y las Artes, Ministerio de Cultura, Chile)
Mirasol Estrada (Advaced Residency Program in Photograph Conservation, Rochester) - Un caso de estudio en el campo de la conservación de fotografías: El plan de conservación para la “Maleta Mexicana”
Pedro Brito Soares - Programa de reformatización en el Archivo Público de Minas Gerais (Brasil)
16.30 hs Intervalo
17 hs. Panel 3 - Puesta en valor del patrimonio: Acciones y estrategias
José Perez Gollán (Museo Histórico Nacional) - Programa de rescate y conservación de fondos documentales del MHN - Autores: Rocío Boffo, Pía Villaronga, Sofía Oguic y José Pérez Gollán
Graciela I. Funes (Biblioteca Nacional - Fototeca Benito Panunzi) - Una experiencia de trabajo en la recuperación y la conservación de la memoria visual - Autores: Graciela I. Funes, Clara Guareschi, Federico Legarreta
Juan Manuel Beati (Coordinador administrativo del Régimen de Promoción Cultural del Gobierno de la Ciudad) - Ley de Mecenazgo en Buenos Aires
Roberto Ferrari - El Dr. Pedro N. Arata y los documentos fundacionales de la fotografía
Mariana Giordano (Núcleo de Estudios y Documentación de la Imagen – IIGHI -CONICET - UNNE) - Mapeo de colecciones fotográficas de Corrientes. Catastrar para investigar - Autores: Ronald Isler y Mariana Giordano
Julio Menajovsky (Archivo Nacional de la Memoria) - Archivo Nacional de la Memoria: Un proyecto en construcción
19 hs. Inauguración Muestra “Buenos Aires, Memoria Antigua. Cronología fotográfica del siglo XIX: primer período (1850-1880)
Muestra del Archivo Digital de la Fotografía en Bs. As - Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires
Complejo Municipal Museo de Golf “Roberto De Vicenzo”
Fiesta de camaradería

SÁBADO 17 DE OCTUBRE
9.30 hs. Panel 4 – Microfilmación y digitalización: Experiencias y metodologías
Mariano Osturi (Archivo General de la Nación) - Experiencias recientes y perspectivas en la preservación digital
Fernando Boro (Instituto de Historia Argentina y Americana “Dr. Emilio Ravignani”, FFyL, UBA) - Proyecto Patrimonio Histórico Digitalización bajo estándares internacionales y preservación digital de colecciones del patrimonio histórico y cultural
Ricardo Sanguinetti (Estudio Heinrich Sanguinetti - Archivo Fotográfico Annemarie Heinrich) - Restauración digital de películas planas con soporte flexible-diacetato de celulosa
11 hs. Intervalo
Alejandro Santa (Director de Planeamiento y Modernización, Biblioteca del Congreso de la Nación) - Programa nacional de recuperación de documentos históricos, aplicando procedimientos y normas ISO de microfilmación
Samanta Casareto (United States Holocuast Memorial Museum / Universidad de Buenos Aires) - Programa de Archivo Internacional del Museo del Holocausto de Estados Unidos
Susana De Niro
(Biblioteca de la Legislatura de la Provincia de Buenos Aires) - Imagen y Patrimonio
Programa arsVIRTUAL de la Fundación Telefónica de España en Argentina - Proyecto de digitalización de patrimonio histórico, digitalización de las Ruinas San Ignacio Miní Misiones
13 hs. Almuerzo
14 hs. Talleres magistrales de 4 horas (arancelado) - Inscripción anticipada $30
Ángel Fuentes de Cía - Pautas de crecimiento en los archivos; principios deontológicos de la adquisición, donación, depósito y explotación cultural
Martin Jürgens - Bases prácticas para la identificación de las generaciones de copias por inyección digital
Jesús Robledano - La obsolescencia tecnológica, criterios a considerar en las estrategias de conversión digital
Mirasol Estrada - Estrategias de gestión cultural en los archivos fotográficos
19 hs. Cierre del Encuentro - Entrega de certificados de asistencia

Arancel: asistentes: $30 - estudiantes: $15

8º Seminario de Conservación Fotográfica

Especialista: Ángel Fuentes de Cía (Conservador de fondos fotográficos)
Complejo Cultural Museo del Golf “Roberto De Vicenzo”
19 al 23 de octubre de 10 hs a 18 hs.
Tema: Fotografía Preindustrial a Industrial / Memográfico sobre la Albúmina 79 años de producción de albúmina 1850-1929 / Pautas de deterioro, diagnósticos, técnicas de restauración.
Arancel: $250 - Entrega de certificados